业界视角｜金九银十观展指南

本期「业界视角」将视线聚焦于国内影像艺术动态。

来自北京的魔金石空间将于明日开启摄影艺术家史国威的个展；位于上海的M艺术空间、睿品画廊和C14画廊分别带来了艺术家刘真辰、猫十一和付羽的个展；see+画廊的深圳空间正以“自然与非自然”向观众展现帝尔·里瑟的摄影；由绝版影像馆（新竹）所推出的美国摄影师安娜史塔希亚 · 萨莫伊洛娃亚洲首展已临近尾声。

对媒体艺术感兴趣的朋友不妨关注一下即将在杭州天目里美术馆启幕的大型群展“动为行——中国媒体艺术35年”、正在北京中间美术馆展出的“意义”，以及正在长征空间（北京）呈现的陈界仁个展“以幻解幻”。作为变动中的艺术，媒体艺术借由技术创造叙事、探索变化与转型题，艺术家们更以独特方式传达自身对时代的思考和回应，同时挑战观众对现实的感知。

此外，上海摄影艺术中心的收官展正带领着观众展开对太空旅行和地球生命的无限想象；谢子龙影像艺术馆的年度馆藏展将于本周末拉开帷幕，并试图在更广阔的地域范围下多维度探讨早期摄影在东亚的展开；本月底更有传奇时尚摄影巨擘霍斯特回顾展即将登陆ZiWU誌屋……

初秋时节，就请大家迎着一丝清凉，与我们一同探索近期还有哪些值得一看的影像艺术展吧！

01/

魔金石空间

| Magician Space

史国威：2021-2023

SHI GUOWEI: 2021-2023

2023.9.16 - 10.21

摄影艺术家史国威的最新个展将于明日在魔金石空间（北京）揭幕，展览将持续至10月21日。史国威近年来关于无人场景的创作系列，源于回国后对本地现实的重新理解。在这之前，他尝试过一批以中国元素模仿西方经典的人像作品。随后，他注意到现实世界的丰富性远远大于文化的代表性。

无人场景是史国威的一次重要转向：由于没有文化特征，这些场景反倒摆脱了特定的意识形态，可以容纳现实的多义；同时，也让史国威为黑白照片手工上色的方法不再受主题制约。色彩脱离现实，成为艺术家面对客观图像的心理反馈。在此次展出的作品中，史国威进一步将传统的相片上色法改造成一个双层结构，世界被拆分成现实和感知两个图层。

02/

M艺术空间

| M ART CENTER

一种寂静已充满喧嚣

A Silence Already Filled With Noises

2023.9.9 - 10.28

M艺术空间（上海）于上周六带来了艺术家刘真辰的个展“一种寂静已充满喧嚣”，呈现刘真辰《Panacea》、《冰碑》、《万花筒》和《滴》等多个系列的架上、影像及装置作品。

展览主题取意自约翰·阿什贝利的诗《一些树》，以一种矛盾而诗意的状态隐喻个体生命与环境生态、当代社会的关系。通过反思现实、折返自然，艺术家在感受和顺应自然的过程中集合多重感官的能量，生长出某种自我治愈与和解的方式。

03/

C14画廊

| C14 Gallery

付羽：银盐写生

Fu Yu: Plein Air in Silver

2023.9.9 - 10.8

艺术家付羽的个展“银盐写生”正在C14画廊（上海）展出。展览由知名摄影评论家姜纬担任策展人，集中呈现了付羽近十年的作品。

《银盐写生》是摄影师付羽对他这些照片的命名。“写生”不能简单归纳为一种前期的准备，不同于如今的通常理解。在“写生”之前加上“银盐”，才较完整体现出付羽的摄影脉络和体系。这些照片来自于生活，却有创作性的差异。照片为我们展示了一种实际生活总是难以甚至拒绝给予的图景和秩序，只有摄影具备这样的技艺能力，摄影师由此把自己私下着迷的东西具体化。

04/

see+画廊

| see+ Gallery

自然与非自然

Natural and Unnatural

2023.9.3 - 10.30

see+画廊正在其深圳空间展出帝尔·里瑟（Till Leeser）的个展“自然与非自然”，展览呈现了帝尔·里瑟自2004年开始创作的“自然物”系列作品。

该系列始于艺术家收集的各种奇形怪状之物：干枯的树枝和树叶、枯死的昆虫、塑料栅栏、海藻、贝壳、渔网等碎片。之后，他将它们展开在白色画布上，它们从最初的语境中被撕裂，失去了原本的功能。他将这些形状和图形扔到一块白色的箔纸上，在那里它们形成了图案，而这些反过来又被其它由阴影产生的稍纵即逝的图案所叠加，太阳高悬在他身后，透过树叶照射到露天工作室的伸展区域，并在照片上投下阴影。

05/

睿品画廊

| RUIPIN Gallery

触

In Touch

2023.8.26 - 9.17

纪实摄影在罗伯特·弗兰克（Robert Frank）之后，便不再局限于记录、描绘现实，或者是对他人、事、物的惊奇，进入了描绘自我体验的阶段。随着机器越来越小巧、方便，摄影把链接摄影师和其眼前世界的距离无限拉近，最后，到了摄影师猫十一这里，摄影不仅是零距离，甚至是负距离。

睿品画廊（上海）正在展出的猫十一个展“触”，呈现了她对社会边缘人群的记录。在猫十一的作品中，她将自己与拍摄对象揉为一体，在这样的互动过程中，摄影不仅仅是一种生活体验，还是一种爱的互动。

06/

长征空间

| Long March Space

陈界仁：以幻解幻

Chen Chieh-jen: Detoxify Illusion with Māyā

2023.8.5 - 10.22

长征空间（北京）正在呈现艺术家陈界仁的个展“以幻解幻”，展出其近两年的三件录像新作——《在没有世界的世界中 I》、《在没有世界的世界中 II》（2022）、《风摧肉身》（2022—2023），以及六份文件，这些作品既可完全独立观看，也可连结成前后相互呼应的对话与讨论。

陈界仁的创作媒材虽大都以录影装置为主，但其从拍摄影片的生产过程开始，即对合作者、参与者的组构形式，不断进行各种实验与实践，使其创作同时还具有提出另一种社会想像的行动性特质。

07/

绝版影像馆

| UP Gallery

安娜史塔希亚 · 萨莫伊洛娃首次亚洲区摄影个展

Anastasia Samoylova’s Photography Solo Exhibition in Asia

2023.7.1 - 9.23

正值中国台湾每年的酷暑和台风高峰，自然灾害造成的破坏已渗透到我们日常生活中，也逐渐成为常态。在此背景下，绝版影像馆（新竹）推出美国摄影师安娜史塔希亚 · 萨莫伊洛娃的首次亚洲区摄影个展。

萨莫伊洛娃的图像以探索环保主义、消费主义和风景式的概念为主体，尽管它们充满活力且拥有精致柔和的色调美学，但都巧妙地指向一系列迫在眉睫的环境威胁。此次展览旨在提供一个纵深与广度的萨莫伊洛娃艺术之旅的一瞥，让亚洲观众欣赏她独特的风格、造诣和概念。

08/

ZiWU 誌屋

霍斯特：传奇时尚摄影大师

Horst: Photographer of Style

2023.9.30 - 11.19

传奇时尚摄影大师霍斯特（Horst P. Horst）回顾展将于9月30日登陆ZiWU誌屋。传奇性的德裔美国时尚摄影师霍斯特是20世纪杰出的时尚摄影先驱之一，掀起一代审美风潮。

本次展览作为伦敦维多利亚与艾尔伯特博物馆轰动一时的摄影展“霍斯特：传奇时尚摄影大师”的中国首展，探索了霍斯特长达60年的职业生涯中著名的图像、精彩罕见的实验性作品、超现实主义静物摄影、旅行与生活摄影等，观众将有机会全方位见证这位摄影巨擘的艺术成就。

09/

天目里美术馆

| BY ART MATTERS

动为行——中国媒体艺术35年

Motion Is Action - 35 Years of Chinese Media Art

2023.9.22 - 2024.2.25

BY ART MATTERS天目里美术馆即将举办开馆以来首次以中国当代艺术史角度呈现的回顾性展览“动为行——中国媒体艺术35年”。藉由纵览媒体艺术在中国的发展和变化，探讨信息时代带来的媒介拓展在当代艺术演化过程中所起的重要作用，并就场景的再造，时空的改写，感知的错位，形式语言的锻造和社会文化的反思等一系列问题进行思考。

此次展览共汇集了72位/组不同代际艺术家的79件代表作品，囊括影像、装置、行为、交互、游戏, 网络等作品形式，视角回溯至早期的录像艺术实践，亦延展到对人工智能、太空艺术等新兴媒材或艺术形态的前沿探索。

10/

谢子龙影像艺术馆

| Xie Zilong Photography Museum

错综的视线：早期摄影在东亚（1850年代-1919年） 

Interwoven Sights: Early Photography in East Asia (1850s-1919)

2023.9.16 - 2024.9.1

谢子龙影像艺术馆将于9月16日馆庆日推出2023年度馆藏研究展——“错综的视线：早期摄影在东亚（1850年代-1919年）”。

本次展览将研究视野延伸至东亚，结合水彩画、铜版画、年画、浮世绘等多种媒介的作品，与海内外20余家机构及多位藏家合作展示500余件作品，力图在更广阔的地域范围下多维度探讨早期摄影在东亚的展开，呈现各种意图驱使下摄影所观看记录到的近代东亚的历史社会景象。

11/

上海摄影艺术中心

| Shanghai Center of Photography

火星，我们来了！与老马的旅程

“Final Frontier” A Journey Through Space with Matjaž Tančič

2023.9.9 - 12.31

上海摄影艺术中心正在呈现其位于西岸场地的最后一个展览“火星，我们来了！与老马的旅程”，作为斯洛文尼亚摄影艺术家老马（Matjaž Tančič）在中国的首个大型机构个展，展览将藉由47件摄影力作，为观众呈献一段超越现实的视觉体验。

观众将跟随老马的镜头，发现不同的科学家和企业家团体如何为实现人类的太空之梦而蓄力，也可以感受到人们对于自身、对未来、对太空旅行和对地球上生命的无限想象与期待。

12/

北京中间美术馆

| Inside-Out Art Museum

意义

Meaning

2023.8.26 - 12.3

北京中间美术馆正在展出“意义”，展览主打以录像为主要创作媒介的作品，集合来自中国、巴勒斯坦、泰国、巴西、韩国、秘鲁等12个国家的15件影像，时间跨越了从2012年至今的十余年间。

14位/组艺术家的创作视角、手法、问题意识各有千秋，但却都展现了创作者直面现实和困境的诚意和勇气，认真思考和呈现人类的生存处境，关怀人的灵魂和感情，是经得起时间考验的力作。

13/

上海外滩美术馆

| Rockbund Art Museum

黛安·塞弗林·阮：在她的时间里

Diane Severin Nguyen: In Her Time

2023.7.29 - 10.15

越南裔美籍艺术家黛安·塞弗林·阮现生活和工作于纽约，其创作媒介覆盖摄影、电影和装置。作为艺术家在亚洲的首次机构个展，“在她的时间里”展出了由上海外滩美术馆委托创作的两组沉浸式装置。

位于美术馆二楼的展览同名影片是艺术家的首部长片，而占用三楼整层的新作《你年轻吗？不要紧。》（Are you young? It doesn’t matter.）则以灯光与音效营造出复杂精细的“时光隧道”，由电影原声的许多切片混剪了环境的音轨。通过模糊纪实与虚构的界限，艺术家试图在不同的时间尺度下探讨创伤、不可知的过去和继续前行时无可避免的丧失感。

托什·巴斯科：没有天空

Tosh Basco: No Sky

2023.7.1 - 10.15

菲律宾裔美籍艺术家托什·巴斯科（Tosh Basco）的首场回顾展“没有天空”也正在上海外滩美术馆呈现，展览带来艺术家过去十年间创作的逾60件作品，涵盖纸本绘画、油画和摄影，大部分为首次公开展出。

展览的名称源自诗人、作家、视觉艺术家伊黛尔·阿德南（Etel Adnan）的同名诗歌《没有天空》，巴斯科以此为灵感，在2021年进行了一场持续十二小时的同名表演。此外，她还有摄影装置作品《没有天空》陈列于美术馆五楼，探讨错位和回不去的过去和家园。巴斯科将表演与摄影间看似不相关的轨迹进行连接，再现亦真亦幻的场景。

14/

假杂志SeP

| Special edition Project

透明之诗

A Transparency Poem

2023.9.9 - 10.10

初秋时节，SeP与独立摄影画廊Place M再度合作，迎来了摄影师黄京的个展“透明之诗”。黄京常着眼于身旁容易被忽略的细枝末节，异常坚定地使用着摄影作为观看世界的方式。

此次在SeP展出的一部幻灯片状的新作以卷轴般的形式呈现围绕在整个展厅。相较于他之前的创作，新作更加纯粹与空灵，强烈的古典气质贯穿始末。作品在编排时加入了同一场景下的连续影像，营造阅读时诗性的节奏与韵律。9月16日，黄京还将来到现场进行展览同名新书《透明之诗》的首发分享会。

15/

香蕉鱼书店

| Bananafish Books

星芒

Spark

2023.9.6 - 10.8

由无像Imageless和香蕉鱼书店共同策划的“星芒 十人摄影作品展”正在展出，此次参展的摄影师包括：哈霾、古力予、闫家成、梁爽、每文、严佳林、杭笙、郝士铭、施亦琳、樂子毅。

在一个难以描述的当下，一切似乎又开始变得模糊，让人焦虑，人们在瀑布流式的社交媒体与喧闹的短视频中寻找避难所。在摄影呈现最理想的载体——纸媒的没落下，依然有那么一群执着的创作者在使用静态的影像进行表达，安静的摄影对于这些创作者而言是比数字媒体更具独特魅力的视觉语言。展览“星芒”正是带着这种信念产生的。

16/

上海多伦现代美术馆

| Shanghai Doland Museum of Modern Art

作品征集 | 中国当代影像艺术年鉴

Annual Report of Chinese Contemporary Photography and Video Arts

由上海多伦现代美术馆发起并主办的“中国当代影像艺术年鉴”正面向2023年1月1日至12月31日在中国大陆境内画廊、美术馆、纸质或电子媒体，以及其他公共空间中所发布和发表的影像艺术作品展开征集，截稿日期为2024年1月11日。

“中国当代影像艺术年鉴”以每个年度为周期，征集到的作品信息将会收录在【中国当代影像艺术年鉴】的资料库中储存。最终将以线上及线下的文献库、出版物、展览及衍生活动等各种形式及时反映中国影像艺术的最新实践和成果。

17/

三影堂摄影艺术中心

| Three Shadows Photography Art Centre

作品征集 | 纸上空间——集美·阿尔勒图书展&摄影手工书奖

Space on Paper – Jimei x Arles Book Exhibition

第九届集美·阿尔勒国际摄影季将继续关注“摄影书”这一摄影展示和创作的媒介。自2021年设立以来，“纸上空间——集美·阿尔勒图书展”已展出百余本来自海内外艺术家和艺术机构的摄影类书籍。力求展示中国当代摄影书的发展现状，推介优秀的摄影书创作者，建立一个摄影书的展示与交流平台。

“纸上空间——2023集美·阿尔勒图书展”正在公开征稿，截稿日期为10月10日。而本届首次设立的“集美·阿尔勒摄影手工书奖”，则面向入围展览的书籍中未正式出版的摄影印刷样书和手工制作的摄影图册，旨在鼓励和支持艺术家基于摄影书的创作。评选结果将于集美·阿尔勒国际摄影季开幕周期间揭晓。

关于影像上海艺术博览会

PHOTOFAIRS Shanghai

影像上海艺术博览会创立于2014年，旨在回应亚太地区对影像艺术收藏日益增长的兴趣与需求。作为专注于影像艺术媒介的国际平台，影像上海艺术博览会已在过去几年中，对亚洲艺术影像市场起到了至关重要的推动作用，亦建立起了关于影像艺术媒介最为权威和活跃的交流。博览会始终保持开拓精神，聚焦国际前沿，以博物馆品质呈现版块与内容，为亚太藏家、观众和专业人士提供欣赏和发现影像艺术的上佳体验。影像上海艺术博览会由Creo主办，是安格斯·蒙哥马利艺术（Angus Montgomery Arts）的重要组成部分，亦是The Art Assembly的成员博览会之一。

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关于安格斯·蒙哥马利艺术

Angus Montgomery Arts

安格斯·蒙哥马利艺术（Angus Montgomery Arts）在当代艺术领域拥有40多年的经验，于全球范围内建立了诸多成功的艺术博览会，是亚洲最大规模的艺术博览会主办方。安格斯·蒙哥马利艺术致力于为藏家和画廊提供高质量的区域性艺术博览会，由桑迪·安格斯（Sandy Angus）担任主席，由斯考特·格雷（Scott Gray）担任首席执行官，目前其所创办和组织的博览会包括：台北当代艺术博览会、India Art Fair、Sydney Contemporary、影像上海艺术博览会、Art Central Hong Kong、Art Düsseldorf、Photo London、Art SG、Tokyo Gendai、以及影像纽约艺术博览会。欲知更多详情，请访问www.angusmontgomeryarts.co.uk。

关于Creo

由Creo发起、组织的活动与项目主要横跨三大领域：摄影、电影和当代艺术。Creo成立于 2007 年，前身为世界摄影组织，此后规模不断扩大，不但持续为影像艺术创造有意义的机遇，还致力于将其扩大至更广泛的文化领域。如今，其核心项目包括索尼世界摄影奖、索尼未来电影人奖、影像上海艺术博览会、Photo London，以及影像纽约艺术博览会。Creo与安格斯·蒙哥马利艺术（Anguas Montgomery Arts）合作，助力其开展业务，呈现数个全球领先的艺术博览会。Creo在拉丁语中代表“我创造”，正是本着这种精神，Creo致力于代理并为创意之声赋权。欲知更多详情，请访问 www.creoarts.com。

往期回顾

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